Hva leter du etter?
Haugesund, foto: Pål Fjelde

Musikk fra Haugalandet

Her har du tips om musikk fra noen utvalgte band og artister som alle har sin bakgrunn fra Haugalandet. Det er jo tjempetjekt!


3 Busserulls - Rabbagast (1981)

Meget kjent visegruppe fra Karmøy som ble dannet helt tilbake i 1962. Etter ulike utskiftinger av medlemmer, kom etter hvert Gunnar Andersen inn i gruppa. Han var en flittig låtskriver, og i stor grad ansvarlig for at 3 Busserulls ble populære, med sine humoristiske sanger med satiriske, treffende og til tider grovkornede tekster. 3 Busserulls kjenner de ramsalte historiene fra Karmøy; de har kulturen og folkelynnet under busserullen. Sangen "16 da’r på plattform" er en av deres meste kjente låter og albumet "Rabbagast" lå flere uker på VG-lista. Dette er festmusikk med brodd fra Haugalandet.


The Colors Turned Red - The Colors Turned Red (1988)

Dette bandet fra Haugesund var ett av få fra Rogaland på slutten av 1980-tallet med internasjonalt tilsnitt i både lydbilde, tekst og fremtoning. "De spiser A-ha til frokost", skrev Torgrim Eggen i sin BEAT-anmeldelse. De startet som new wave bandet Blister. Så ble det post-punk bandet Im Nebel, før det mer poporienterte The Colors Turned Red så dagens lys. Ledet av vokalist Johnny "Hazard" Liadal høres de ut som en blanding av The Byrds, Echo & the Bunnymen og R.E.M. Intelligent poprock av folk som kan sin musikkhistorie og vet hvordan et bra band skal se ut og opptre på en scene. The Colors Turned Red spilte på Kalvøyafestivalen og opptrådte under Amandaprisutdelingen på NRK. Debutalbumet deres er en ekte alternativ norsk klassiker og gjenspeiler bandets evige, bunnløse kjærlighet til popmusikken.

Godmorgen søster Vamp platecover


Vamp - Godmorgen, søster (1993)

Haugesundsbandet Vamp er kanskje Norges fremste eksponenter for popularisering og videreføring av folkemusikk. I samarbeid med lyrikeren Kolbein Falkeid skaper bandet sin egen blanding av folkrock, vise og pop. Det lukter litt ramsalt sjø, fisk og skråtobakk av Vamp, men vi snakker ikke om hardbarka pirater. Vamp er snille gutter på bunn. Debutalbumet fra 1993 inneholder "Tir n’a Noir", en moderne klassiker som blir spilt mye på radio og er blitt deres mest kjente sang. Den har for lengst nådd allsangstatus. Rita Eriksen har den kvinnelige vokalen på sangen. De har gitt ut over 20 album og vunnet Spellemannsprisen mange ganger. Vamp er i dag ett av Norges mest kjente og folkekjære band og det første man gjerne tenker på når man snakker om musikk fra Haugalandet.


Einherjer - Dragons of the North (1996)

Einherjer fikk kontrakt med plateselskapet Napalm Records, og med Eirik ”Pytten” Hundvin som produsent ble "Dragons of the North" innspilt i Grieghallen Studio. Albumet ble møtt med stående ovasjoner, og mange regner det som definisjonen på The Viking Metal Album. Bandnavnet stammer fra norrøn mytologi. Einherjer er de mennene som falt i kamp på jorda og kom til Åsgard etter døden. Et av albumets signaturlåter er "Slaget ved Harfsfjord". Bare å ta på skinnbuksene og dra frem sverdet når du setter på dette albumet. Gå berserk!

Wunderkammer platecover


Wunderkammer - Wunderkammer (1999)

Kunstkammer, eller forundringskammer, var i renessansen en privat samling og utstilling av sjeldne og eksotiske gjenstander, både naturlige og menneskeskapte. En fin beskrivelse av samlingen av sanger på debutalbumet til bandet fra Haugesund og Stavanger. Med vokalist og gitarist Pål Jackman i spissen, presenterer Wunderkammer en blanding av sigøyner- og balkanmusikk, rock, klezmer og jazz. Jackman lager selv det meste av musikken og tekstene, men har også satt melodi til dikt som "Eldorado" av Edgar Allan Poe og "Erlkönig" av Johann Wolfgang von Goethe. Bandet har hatt et utall medlemmer og spilt konserter med opptil ti musikere på scenen, deriblant to trommeslagere. Jackman er også filmregissør, og flere av medlemmene i Wunderkammer er aktive i andre band som Kaizers Orchestra, Gjertruds Sigøynerorkester, Cloroform og i Morten Abels band. Sjekk også bandet Undergrünnen hvor Pål Jackman spiller sammen med bl.a. bror Morten Jackman på trommer og Per Steinar Lie fra The Low Frequency in Stereo på bass. Skambra urrock ala Stooges i møte med afrobeat.


The Low Frequency in Stereo - Travelling Ants Who Got Eaten by Moskus (2004)

Postrock-band fra Haugesund med et lydbilde basert på groovy trommer, tung organisk bass, Fender Rhodes el-piano, og en knivskarp gitar. Her får du store melodier og en miks av mørk atmosfære og fine korpartier. De startet opp som et rent instrumentalband, men på dette albumet er stemmen til vokalist Hanne Andersen mer dominerende. Vi hører elementer av band som The Doors, Can og Stereolab i musikken. Bandet har samarbeidet med andre musikere som Nils Økland og Kjetil Møster. I 2006 ble de nominert til Spellemannspris for albumet «The Last Temptation Of … The Low Frequency in Stereo Vol.1» i klassen beste rockealbum. The Low Frequency in Stereo har spilt over 300 konserter verden rundt og var kjent for å være et fantastisk liveband. Dette er solid spacerock fra sildabyen. Medlemmer i Low Frequency in Stereo er også aktive i andre band som The Gin & Tonic Youth, Action & Tension & Space, Undergrünnen, Lumen Drones og Les Dunes.


Leif Ove Andsnes - Ballad for Grieg (2007)

Leif Ove Andsnes er i eliten av norsk og internasjonal musikk. Med det store søkelyset på artister som f.eks. A-ha, Röyksopp, Kygo og Sigrid er det fort å glemme at en musiker som Andsnes faktisk er like stor, om ikke større, sett med utenlandske øyne. Andsnes er verdenskjent klassisk pianist som har spilt på de største scenene med de beste orkestrene. "Ballad for Grieg" inneholder den storslåtte klaverkonserten i A-moll. Sammen med Berlin Philharmoniker og Mariss Jansons spiller Andsnes med en intensitet og nerve som kler musikken perfekt, før han til slutt trøkker til og vrenger ut voldsomme uttrykk. Storslått musikk fremført av en ekte perfeksjonist som har spilt konserter siden han var 14 år gammel. Med hele 11 Spellemannpriser er Andsnes den artisten som har vunnet flest ganger. Bravissimo!


Susanne Sundfør - The Brothel (2010)

Sanger fra Haugesund som fikk sitt store gjennombrudd med sitt tredje album. Dette er smart, subtilt og elegant pop framført av en sangerinne helt utenom det vanlige. Hun har bakgrunn i klassisk og jazz og startet karrieren med rene pianodrevne låter. På "The Brothel" hører vi et mye mer ambisiøst og elektronisk lydbilde som hun senere videreutviklet på albumene "The Silicon Veil" og "Ten Love Songs". Sundfør samarbeider ofte med Röyksopp, senest på deres trilogi fra 2022: "Profound Mysteries I-III". Hun har også bidratt på filmmusikken til "Oblivion" sammen med franske M83. Musikken hennes blander pop, elektronika, barokk og klassisk. Tekstene handler ofte om personlige opplevelser, og hun er en sterk stemme for kvinners rettigheter. Susanne Sundfør er i dag en av våre aller største popartister både nasjonalt og internasjonalt.


Årabrot - Solar Anus (2011)

Et band oppkalt etter den kommunale søppelplassen i Haugesund må låte skittent. Det er ikke Vamp vi snakker om her. Årabrot blander noise rock, metal og elektronika. Låtstrukturene har mer likhet med eksperimentell film og teater enn tradisjonell sangstruktur. Tekstene handler ofte om bibel og sex. De har selv beskrevet seg som anti-Van Halen, anti-skolerte og anti-teknikk. Musikken skal først og fremst komme fra hjertet. Bandet har i dag to faste medlemmer; Kjetil Nernes og Karin Park. "Solar Anus" vant Spellemannprisen i klassen metal band i 2011.


Wrath - Singler (2021-2023)

"Det låt ein lom frå tjødnet. Dei underjordiske kallar", ”Blóð Mán” – Wrath

Alternativt metalband fra Haugesund med Jenny Rudi på gitar og vokal, Sander Skogen på trommer og Aron Vagle på bass. De spilte først i punkrockbandet Acid Cunt, men bandet ønsket å videreutvikle seg mer innen progressiv musikk. De oppgir selv Tool og Mayhem som inspirasjonskilder. Band som Gåte er en annen referanse. Wrath er inspirert av norsk folkemusikk, natur, myter og folklore. Med tekster både på nynorsk og engelsk er Wrath en fin blanding av melodisk hardrock og progressiv rock. Som flere andre unge, lokale rockeband gir de ut musikken sin på kassett, i tillegg til vinyl og streaming.


Nils Økland Band - Gjenskinn (2024)

Fiolinist og komponist fra Haugesund med en imponerende lang og variert karriere. Økland spiller både fiolin, hardingfele,- og viola d’amore. Han har samarbeidet med jazzmusiker Christian Wallumrød og den eksperimentelle gruppen Supersilent, og han er med i Lumen Drones som spiller dronende, filmatisk musikk. Han har også spilt på album til Kari Bremnes og Jan Toft. "Gjenskinn" blander folkemusikk og jazz, og resultatet er et sjangeroverskridende, helhetlig verk med inspirasjon fra mange verdenshjørner. Nils Økland er en musiker som bygger broer mellom folkemusikk, kunstmusikk og improvisasjonsmusikk. Han har turnert og spilt i Europa, USA, Midtøsten, Kina og Japan. Han har vunnet Spellemannprisen, Rogaland fylkeskommunes kulturpris og Haugesund kommunes kulturpris. Nils Økland er en ekte moderne spelemann.


Bo Milli - Singler (2020-2025)

Bo Milli, som egentlig heter Emilie Østebø, er en ung sanger og gitarist fra Karmøy. Hun har gitt ut flere kritikerroste singler og EP-er, og har jobbet med produsent Odd Martin Skålnes (Aurora, Sigrid, Sløtface). Dette er fin indierock med tekster om livet som tjueåring, om frykten for å mislykkes og ønsket om å bli likt. Bo Milli har spilt på Øyafestivalen, By:Larm og Trondheim Calling, og turnert i Tyskland, Sveits og Østerrike. 90-talls indiesnobber og fans av artister som Belly, Aimee Mann og The Cardigans vil like dette. Bo Milli er også en artist som liker å ha kontroll og er bevisst på at alle kontrakter og avtaler er i orden. En meget fornuftig og moderne artist.

Hør på spillelisten Haugalandet:

Sjekk også vår egen wiki og diskografi Rogalyd.

Lån på Biblå

Beklager, nå stoppet det litt opp her på nettsiden.. Last inn siden på nytt, er du grei 🗙